一b以往任何时候都更加灼、更加奔放、更加无所畏惧的hsE轨迹，撕裂了画室的昏暗！像一宣告新生的光！

他也会带来一些关于当代艺术市场的、不那么晦涩的杂志和简报，上面偶尔会有新锐艺术家崭角的报。他并不刻意引导，只是让那些信息自然地我的视野，像在贫瘠的土地上悄然播撒下可能的。

“是的。”顾屿转过，目光穿透镜片，温和而定地落在我脸上，像在确认一件稀世珍宝的价值。“它们不应该只属于这间工作室，或者……只属于你一个人。它们有力量，它们能动人心。”他顿了顿，声音更加清晰，“如果你愿意，我可以试试。”

接下来的日，时间仿佛被下了加速键，却又在每一个专注的瞬间被无限拉长。工作室成了我的堡垒，我的战场，我的g0ng。我不分昼夜地画着。

我站起，走到一个空着的画架前。旁边堆着一些落满灰尘的画布。我挑了一块大小合适的，用力绷上。然后，拧开顾屿不知何时放在旁边矮几上的、全新的颜料——依旧是那烈得如同熔金的铬h。

瞬。那是我最初在狂怒和绝望中涂抹的向日葵。粝的笔，爆炸般的sE彩，扭曲挣扎的姿态，每一寸画布都仿佛在无声地呐喊。在陆沉中，这是“垃圾”。但在这一刻，在这间属于我的、带着自由气息的陋室里，它们却闪烁着一惊心动魄的、原始的生命之光！

大的惶恐瞬间攫住了我。被陆沉发现怎么办？被嘲笑怎么办？被证明它们真的毫无价值怎么办？

我画得更加疯狂，也更加……自由。不再有陆沉冰冷的审视，不再有扮演苏瑾的枷锁。我的向日葵开始蜕变。它们依旧挣扎，依旧带着痛苦的痕迹，但j秆更加韧，盘更加昂扬地追逐着想象中更炽烈的yAn光。sE彩更加大胆纯粹，笔更加自信畅，仿佛要将之前被压抑的生命力十倍、百倍地释放来！

白天，顾屿会带来、和新的颜料画布。他从不打扰，只是将东西轻轻放在门。偶尔，他会停留片刻，隔着那扇蒙尘的玻璃门，安静地看着我画。我看不清他的表情，却能受到那温和注视的目光，像无声的，支撑着我。

泪毫无预兆地再次涌，无声地落。这一次，不再是恐惧和委屈的泪，而是一混杂着心酸、释然和大动的洪。

顾屿不仅是我的支持者，更是我艺术路上沉默而有力的引路人。他会带来厚厚的艺术画册，翻开在梵、蒙克、席勒那些充满表现力的大师作品前。他不说话，只是用指尖轻轻过那些震撼人心的笔和sE彩组合。那些狂野的线条，那些灼烧灵魂的sE彩，无声地滋养着我g涸已久的艺术知。

“唰——！”

试试？让这些在陆沉中是“垃圾”的画，走到yAn光下去？

“被看见？”我放下画笔，手上沾满了颜料，茫然地看着他。长久以来，“被看见”意味着被陆沉审视是否符合“苏瑾”的标准，那是一令人窒息的恐惧。真正的“被看见”？我从未敢想。

画笔饱蘸颜料，带着一近乎虔诚的、重获新生的悸动，重重地落向洁白的画布！

“你的画，”有一次，他站在我刚完成的一幅大的、几乎占据了整面墙的向日葵面前，声音很轻，却带着一不容置疑的肯定，“有灵魂。痛苦、挣扎、反抗，但最终是……蓬B0的生命力。它们值得被看见，林晚。”